Урлаг нь зөвхөн соёлтой, чинээлэг хүмүүст таалагдах боломжтой хэвшмэл ойлголттой байдаг тул ихэнхдээ хүртээмжгүй мэт санагддаг. Гэсэн хэдий ч энэ нь үнэнээс цааш байж чадахгүй! Хүн бүр бага зэрэг цаг хугацаа, хүчин чармайлтаар урлагийг үнэлж чаддаг. Урлагийн бүтээлийн эргэн тойрон дахь контекстийн талаар олж мэдэх, гар урлалыг ойлгох, өөрийн төсөөллийг ашиглан уран бүтээлд өөрийн тайлбарыг оруулах нь танд илүү их таашаал өгөх болно!
Алхам
3 -ийн 1 -р арга: Уран бүтээлч, түүний агуулгыг ойлгох
Алхам 1. Урлаг бүтээгдсэн тэр үеийн түүхэн нөхцөл байдлыг ойлгох
Уран бүтээлчид ихэвчлэн түүхэн томоохон үйл явдлуудын талаар сэтгэгдлээ илэрхийлэх зорилгоор бүтээл туурвидаг бөгөөд энэ нь тэдний өвөрмөц үзэл бодлыг харах боломжийг танд олгоно. Үүний эсрэгээр түүхийн туршид хүчирхэг байгууллагууд, хүмүүс зураачдад өөрсдийн мөрийн хөтөлбөрөө баталсан бүтээл туурвихыг ихэвчлэн тушаадаг байв. Энэ нь уг бүтээлийг үзэх зорилготой үзэгчдэд нөлөөлдөг.
- Жишээлбэл, Пабло Пикассогийн Герника (1937) зохиолыг Испанийн иргэний дайны үеийн дэлбэрэлтийн хариуд бүтээжээ. Энэ нь дайны эсрэг бэлгэдлээр дүүрэн байдаг. Пикассо энэхүү уран бүтээлийн талаар “Орон сууцыг чимэглэхийн тулд зураг зурдаггүй. Энэ бол харгислал, харанхуйн эсрэг дайтах хэрэгсэл юм."
- Сэргэн мандалтын үед Ромын Католик Сүм нь тэдний үйл хэргийг сурталчлах, хүч чадлаа бататгах хэрэгсэл болгон захиалгат урлагт ихээхэн найддаг байв.
Алхам 2. Уран зургийн төрлийг олж мэдээрэй
Хэрэв та уран зураг үзэж байгаа бол ямар төрөлд хамаарах талаар мэдэх нь тустай байж магадгүй юм. Төрөл зүйл бол үндсэндээ урлагийг ангилахад ашигладаг категориуд юм. Уран зураг дээр тогтсон, алдартай жанрууд нь ландшафт, хөрөг зураг, төрөл жанрын зураг (эдгээр нь энгийн амьдралын үзэгдлүүдийн зураг юм), түүх, мөн л амьдрал юм.
- John Constable's The Hay Wain (1821) бол 19 -р зуунд ландшафтын зургийг дахин сэргээхэд хүргэсэн алдартай ландшафтын зураг юм.
- Йоханнес Вермеерийн сувдан ээмэгтэй охин (1665) нь хөрөг зургийн шилдэг бүтээл гэж тооцогддог.
- Judith Leyster’s Carousing Couple (1630) бол уран зургийн гайхалтай жишээ юм.
- Түүхийн зургууд нь тодорхой түүхэн өгүүлэмжийн нэг мөчийг дүрсэлдэг. Василий Суриковын "Стрелцын цаазын өглөө" (1881) бол түүхийн уран зургийн маш нарийн жишээ юм.
- Эцэст нь хэлэхэд, натюрморт уран зураг бол амьгүй, энгийн зүйл юм. Ван Гогын наранцэцэг (1889) бол гэрэл гэгээтэй, нартай натюрмортын жишээ юм.
Алхам 3. Тухайн бүтээлд нөлөөлсөн урлагийн хөдөлгөөн эсвэл сургуулийн талаар олж мэдэх
Урлагийн хөдөлгөөнүүд нь урлагийг бий болгох тодорхой аргуудын дунд түгээмэл болж байв. Урлагийн "сургууль" нь үндсэндээ зүгээр л нэг бүс нутагт байдаг, бүгд ижил төстэй хэв маяг, сэдэвтэй уран бүтээлчдийн бүлэг юм. Эдгээрийн талаар бага зэрэг мэдэх нь зураач яагаад тодорхой сонголт хийсэн байж болохыг ойлгоход тусална.
- Жишээлбэл, Египетийн урлагийн сургуулийн зураачид дагаж мөрдөх ёстой тодорхой дүрмүүдтэй байсан бөгөөд зурсан зургийнхаа хэмжээ нь зурж буй хүний нийгмийн байдлаас хамаарч өөр өөр байх ёстой байв. Тэд мөн 6 -аас илүү өнгийг ашиглаж чаддаггүй бөгөөд өнгө бүр нь амьдрал эсвэл үхлийн өөр өөр талыг бэлэгддэг байв.
- 19-р зууны хамгийн том урлагийн хөдөлгөөнүүдийн нэг болох импрессионизм нь гэрлийн чанарыг олж авах зориулалттай богино, сул сойзоор тодорхойлогддог.
Алхам 4. Зураачийн амьдрал, хэтийн төлөвийн талаар уншина уу
Бүтээл туурвисан зураачийн талаар бага зэрэг сурч мэдсэнээр түүнийг янз бүрийн аргаар тодруулж болно. Энэ нь яагаад тэд уран сайхны тодорхой шийдвэр гаргасныг, эсвэл бүтээлээ эхнээс нь хийхээр сонгосныг ойлгоход тусална.
Жишээлбэл, Мексикийн зураач Фрида Кало полиомиелит өвчинтэй тэмцэж, бага наснаасаа автобусны осолд орсоны дараа хөдөлгөөний хувьд хязгаарлагдмал байжээ. Түүний өвдөлт, тэмцэл нь түүний хэд хэдэн хэсгээс илэрдэг
3 -ийн 2 -р арга: Уран бүтээлч хүний гар урлалыг таних
Алхам 1. Бүтээгдэхүүн хэзээ үйлдвэрлэгдсэнийг олж мэдэх
Уран зургийн музей нь ихэвчлэн бүтээл бүрийн дэргэд тухайн мэдээллийн талаархи үндсэн мэдээллийг өгөх мэдээллийн самбар байрлуулдаг. Уран бүтээл хэзээ бүтсэнийг мэдэх нь түүнийг бүтээхэд тулгарч буй бэрхшээлийг ойлгоход тусална.
Жишээлбэл, гэрэл зураг өсөхөөс өмнө бүтээсэн ландшафтын зургийг (1860 оны орчим ландшафтыг багтааж эхэлсэн) хийхэд илүү хэцүү байсан нь лавтай
Алхам 2. Урлаг бүтээхэд ашиглаж байсан орчинг тодорхойл
Зөөвөрлөгч гэдэг нь урлагийн бүтээл хийхэд ашигладаг материалыг хэлдэг. Ашигласан материалын төрөл нь зураач уг бүтээлийг хэрхэн бүтээхэд нөлөөлдөг. Хэрэв та ямар хэрэгслийг ашигласан болохыг хэлж чадахгүй бол музей эсвэл галерейд мэдээллийн самбар дээр урлагийн бүтээлийн хэвлэл мэдээллийн хэрэгслийг ихэвчлэн хэлдэг.
- Газрын тос, нийлэг будаг нь зураачдын хэвлэл мэдээллийн хэрэгслийн жишээ болдог бол хүрэл, гантиг нь уран барималчдын хэвлэл мэдээллийн хэрэгсэл юм.
- Орчин үеийн урлаг хөгжихийн хэрээр хэвлэл мэдээллийн хэрэгсэл нь зөвхөн будаг, чулууны төрлүүдээс гадна олдсон/эзэмшсэн эд зүйлс, тэр ч байтугай биеэс гадагшлуулах гэх мэт материалуудыг багтааж өргөжсөн. Энэ нь янз бүрийн материалаар хийсэн урлагийн бүтээлийн тухай ярихдаа хэрэглэгддэг "холимог медиа" гэсэн нэр томъёог бий болгоход хүргэсэн.
Алхам 3. Уран зураачийн шугам дамжуулах хүчин чармайлтыг хүлээн зөвшөөр
Харааны бүтээлийн хувьд зураачийн өөртөө итгэлтэй шугам үүсгэх чадварыг анхаарч үзээрэй. Зураач хуудсан дээр тэмдэг зурах, зурах, уран барималч материалыг нугалах, хэлбэржүүлэх, гэрэл зурагчин камераа тодорхой өнцгөөр өнцгөөр зурах үед зураас үүснэ. Шугамыг дүрслэх зарим аргыг тасархай, бүдүүн, барзгар, гөлгөр эсвэл далд байдлаар дүрсэлсэн байдаг.
Алхам 4. Уран зураг дээр онцлох хэлбэрүүдийг анхаарч үзээрэй
Урлагийн бүтээлийг хараад нүдэнд чинь тусах сонирхолтой хэлбэрүүдийг анхаарч үзээрэй, зураач түүнд хэрхэн хүрсэн тухай бодож үзээрэй. Хэлбэр нь геометрийн эсвэл органик байж болно.
- Геометрийн дүрс нь дөрвөлжин эсвэл тэгш өнцөгт гэх мэт энгийн бөгөөд түгээмэл хэрэглэгддэг хэлбэрүүд юм. Органик хэлбэрүүд нь өвөрмөц бөгөөд чөлөөт хэлбэртэй байдаг.
- Жимсний натюрморт зургийг үзэх нь зураачид хэлбэр дүрсээ хэрхэн туршиж үзсэнийг ойлгох гайхалтай арга юм.
Алхам 5. Зураач өнгө хэрхэн ашигладаг болохыг анхаарна уу
Зураач яагаад хийсэн өнгөний хослолыг ашиглахаар сонгосон бэ, эдгээр өнгө нь хоорондоо зохицож эсвэл ялгаатай байгаа эсэхийг өөрөөсөө асуугаарай. Өнгө нь нэг хэсгийг харахад бидний сэтгэхүйд асар их нөлөө үзүүлдэг.
Жишээлбэл, цэнхэр өнгөөр хийсэн хэсэг нь үзэгчдэд тайвшруулах нөлөө үзүүлдэг. Үүний зэрэгцээ шар өнгө нь гэрэл, өөдрөг үзэлтэй холбоотой байдаг
Алхам 6. Будсан хэсгийн сойзны ажлыг судлаарай
Brushwork буюу зураачийн сойз ашиглан будаг зурах арга нь зургийг өөрийн биеэр үзэж байхдаа үнэхээр тод харагддаг. Энэ нь урлагт тодорхой эффектүүдийг бий болгоход ашиглагддаг бөгөөд энэ нь бүтэц, сэтгэл санаанд аль алинд нь хувь нэмэр оруулдаг.
- Жишээлбэл, импрессионист уран зургийн өдтэй, хөнгөн сойз нь гэрлийн чанарыг дуурайх зорилготой юм.
- Сойзны хатуу, тогтворгүй цохилт нь хурцадмал байдал, түгшүүрийн мэдрэмжийг нэг хэсэг болгон илэрхийлж чаддаг.
3 -ийн 3 -р арга: Урлагийг утга учиртай болгох
Алхам 1. Сэтгэл санаагаа нээлттэй байлга
Та уран зургийн зарим төрөлд дуртай эсэх нь таалагдахгүй байгаа эсэхийг та хэзээ ч мэдэхгүй. Урлагийн шинэ төрлүүдийг үзэх гэж байгаа нь зөвхөн урлагийг үзэхээс илүүтэйгээр өөрийгөө шинэ туршлагад харуулах гэж бодож болно.
Алхам 2. Урлагийн бүтээл танд ямар сэтгэгдэл төрүүлж байгааг үнэл
Урлагийг үзэж байхдаа өөрийн сэтгэл хөдлөлтэйгээ холбоотой байгаарай. Сэтгэл догдолж байна уу? Тайван уу? Сэтгэл түгшсэн үү? Төөрөлдсөн үү? Урлаг нь сэтгэл хөдлөлийн олон янзын хариу үйлдлийг өдөөж чаддаг тул өөрийгөө ухамсарлахын тулд чадах бүхнээ хий.
Алхам 3. Урлаг гэж юу гэсэн үг болохыг өөрийн тайлбараар санал болго
Урлаг үзэх зугаа цэнгэлийн нэг хэсэг бол та энэ тухай өөрийн түүхийг гаргаж ирэх явдал юм! Урлаг нь маш субъектив шинж чанартай байдаг тул таны бүтээлийг тайлбарлах нь зураачийн хүссэн зүйл биш байсан ч гэсэн зүгээр юм! Ихэнхдээ ганц зөв хариулт байдаггүй. Хамгийн чухал зүйл бол та тэдний бүтээлээс утга учрыг олж авахын тулд чин сэтгэлээсээ хүчин чармайлт гаргах явдал юм.
- Хүн бүр өөр өөрийн гэсэн өвөрмөц туршлагатай байдаг тул аливаа уран бүтээлийг үзэж буй хүн бүр өөр өөр ойлголттой явах нь зөв байдаг. Энэ нь сонирхолтой хэлэлцүүлэгт хүргэж болзошгүй юм! Хажууд байгаа хүнээс юу бодож байгааг нь асуу.
- Ямар ч тайлбар өгөхгүй байх нь зүгээр юм, үүний оронд зөвхөн физик шинж чанараараа урлагийг эдлээрэй.
Алхам 4. Хийсвэр хийсвэр ойлгомжгүй байдлыг сайшаан хүлээн аваарай
Хийсвэр урлаг - бодит ертөнцөд юу ч харагддаггүй урлагийг үнэлэхэд бага зэрэг хэцүү байдаг, учир нь зураачийн дамжуулахыг хүссэн мессеж, сэтгэл хөдлөл нь тэр бүр тодорхой байдаггүй. Хийсвэр урлагийг үзэхийн тулд тухайн бүтээлээс таны нүдийг хамгийн түрүүнд татдаг зүйл, мөн зураач яагаад тэндээс анхаарал хандуулахыг хүссэн байж магадгүй талаар бодож үзээрэй.
Хийсвэр урлаг нь хөгжилтэй байж болно, учир нь энэ нь таавар шиг юм. Үүний боломжит утгыг олохын тулд та үнэхээр бодох хэрэгтэй. Таны утга учир заавал зөв байх албагүй гэдгийг санаарай
Алхам 5. Танд дуртай, дургүй зүйлээ олж мэдээрэй
Илүү их урлагийг үзэх тусам та уран бүтээлд дуртай, дургүй зүйлээ ойлгож эхэлдэг. Энэ нь ижил төстэй уран бүтээлчдийг хайж олоход тусална.
Та харж байгаа бүх зүйлээ хайрлах ёсгүй! Уран бүтээлчдийн тайлбар эсвэл тайлбарласан товхимол нь заримдаа төөрөгдүүлж болох тул хэрэв та гэнэт ямар нэгэн урлагт дургүй байвал зүгээр юм
Зөвлөмж
- Галерей дахь урлагийн бүтээл бүрийн хувьд эдгээр бүх элементүүдийн талаар бодох хэрэгтэй гэж бүү бодоорой! Энэ нь асар их байж болно. Таны сонирхдоггүй хэсгүүдийг алгасах нь зүгээр юм.
- Урлагийн музейд ганцаараа очих нь сэтгэлийг илүү баялаг болгож өгдөг гэсэн судалгаа байдаг. Тиймээс галерейд ганцаараа өдрийг өнгөрөөж болно.
- Нэмж дурдахад та урлаг үзэхийн тулд музей үзэх шаардлагагүй! Урлаг нь ихэвчлэн олон нийтийн цэцэрлэгт хүрээлэн эсвэл барилгад байдаг.
